Phim điện ảnh “Mang mẹ đi bỏ” đã chính thức ra mắt vào ngày 1/8 và lập tức tạo được tiếng vang tại phòng vé Việt Nam. Với sự góp mặt của nam diễn viên Tuấn Trần và nữ diễn viên gạo cội Hồng Đào, bộ phim đã nhanh chóng chiếm được cảm tình của khán giả và thu về 41,5 tỷ đồng sau khi kéo nửa triệu khán giả ra rạp.

Bộ phim, là sự hợp tác giữa Việt Nam và Hàn Quốc, đã gây ấn tượng mạnh mẽ với diễn xuất cảm động của Tuấn Trần và Hồng Đào. Chỉ sau 2 ngày chiếu sớm, “Mang mẹ đi bỏ” đã thu về 22 tỷ đồng và giữ vị trí top 1 phòng vé trong 3 ngày liên tiếp. Thành công của bộ phim đã đánh bại phần phim 28 của Thám tử lừng danh Conan, vốn thống trị phòng vé Việt nhiều tuần qua.

Sự xuất hiện của nam diễn viên Jung Il-woo trong quá trình quảng bá đã góp phần đáng kể vào việc gia tăng độ nhận diện của phim với khán giả. Jung Il-woo đã kết thúc chuỗi quảng bá “Mang mẹ đi bỏ” tại Việt Nam vào tối muộn ngày 31/7 để trở về Hàn Quốc tiếp tục thực hiện những dự án cá nhân.

Dàn diễn viên chính, bao gồm Tuấn Trần và Hồng Đào, cũng bày tỏ sự xúc động và biết ơn khi chứng kiến khán giả ở mọi lứa tuổi hiện diện đông đảo tại các rạp chiếu. Họ đã thể hiện sự trân trọng và hạnh phúc khi bộ phim của mình đã nối được cảm xúc và mang lại tiếng cười cũng như giây phút cảm động cho khán giả.

“Mang mẹ đi bỏ”, do đạo diễn Mo Hong-jin và nhà sản xuất Phan Gia Nhật Linh thực hiện, khắc họa hành trình đầy cảm xúc của một người con trai khi chăm sóc người mẹ mắc bệnh Alzheimer. Thông qua câu chuyện mẫu tử sâu sắc, bộ phim truyền tải thông điệp mạnh mẽ về giá trị của gia đình và sự sẻ chia giữa người với người trong hoàn cảnh khó khăn.

Trong quý II năm nay, phim Hàn Quốc đã đóng một vai trò quan trọng trong việc thúc đẩy sự phát triển của các nền tảng phát trực tuyến tại các nước Đông Nam Á, đặc biệt là Netflix. Theo báo cáo mới nhất từ nền tảng đo lường ampd thuộc Media Partners Asia, thị trường video theo yêu cầu trả phí tại Đông Nam Á đã tăng trưởng mạnh mẽ, với hơn 1,5 triệu thuê bao mới trong quý vừa qua.

Phim truyền hình Hàn Quốc chiếm ưu thế với 35% tổng thời lượng xem trong khu vực, tăng khi người dùng chuyển sang theo dõi nội dung qua TV kết nối Internet tại các thị trường chính như Indonesia, Malaysia, Philippines, Singapore và Thái Lan. Thời lượng xem trên các nền tảng trong quý đạt hơn 3,1 tỷ giờ, với sáu nền tảng dẫn đầu – chiếm hơn 85% thị phần – là Netflix, Viu, Vidio, iQIYI và WeTV.

Bà Dhivya T, trưởng bộ phận phân tích của MPA và ampd, nhận định phim Hàn giữ chân người dùng nhờ chất lượng sản xuất, kịch bản được đầu tư và lịch phát hành đều đặn. Nhiều bộ phim Hàn Quốc gần đây đã gây ‘sốt’ không chỉ ở thị trường nội địa mà còn lan sang các nước láng giềng, giúp định hình thói quen tiêu thụ nội dung dài tập trên thiết bị TV kết nối Internet, laptop và điện thoại di động.

Tại Việt Nam, nhiều phim Hàn nằm trong danh sách nội dung được tìm kiếm và chia sẻ nhiều trên mạng xã hội, nhờ dàn diễn viên nổi tiếng, kịch bản kịch tính. Các nền tảng không chỉ tăng số lượng nội dung Hàn Quốc mà còn đẩy mạnh đầu tư phụ đề, lồng tiếng, mở rộng phát hành tại nhiều thị trường.

Netflix đứng đầu với 12,8 triệu thuê bao, phủ sóng khắp Đông Nam Á. Tuy nhiên, các nền tảng nội địa đang vươn lên, như Viu đạt 9,9 triệu thuê bao, mở rộng nhanh tại Indonesia và Thái Lan nhờ loạt phim Malaysia và Indonesia. Bộ ba Netflix, Viu và iQIYI chiếm hơn 60% tổng số thuê bao mới trong quý II.

Dù phim Hàn chiếm ưu thế, các tác phẩm nội địa được quan tâm tại Indonesia và Thái Lan, với khoảng 44-46% người dùng theo dõi. Phim Thái thu hút khán giả quốc tế nhờ chiến lược phát triển quyền lực mềm của chính phủ, các nhà làm phim có sự đầu tư tay nghề và kỹ thuật.

Tháng 8 sắp đến với hàng loạt bộ phim K-Drama hấp dẫn, đa dạng về thể loại, từ y khoa, luật sư đến hài lãng mạn, hứa hẹn sẽ mang đến cho khán giả nhiều trải nghiệm thú vị. Một trong những bộ phim đáng chú ý đầu tiên là ‘Mary Kills People’, một bộ phim tâm lý, y khoa, được công chiếu vào ngày 1/8 trên kênh MBC. Đây là phiên bản làm lại của sê-ri Canada cùng tên, xoay quanh câu chuyện của bác sĩ Woo So Jung (do Lee Bo Young thủ vai), người bí mật thực hiện an tử cho các bệnh nhân mắc bệnh nan y. Cùng với các nhân vật chính khác như bệnh nhân giai đoạn cuối Jo Hyun Woo (Lee Min Ki) và cựu bác sĩ phẫu thuật thẩm mỹ Choi Dae Hyun (Kang Ki Young), bộ phim sẽ khám phá những góc nhìn sâu sắc về cuộc sống và cái chết.

Ngoài ‘Mary Kills People’, tháng 8 còn có nhiều bộ phim đáng chú ý khác. Vào ngày 2/8, hai bộ phim mới sẽ được công chiếu trên kênh JTBC và Channel A. ‘Beyond the Bar’ là một bộ phim pháp lý, kể về Kang Hyo Min (do Jung Chae Yeon thủ vai), một luật sư tân binh tự tin nhưng thiếu kinh nghiệm tại công ty luật Yullim. Với sự hướng dẫn của luật sư dày dạn Yoon Seok Hoon (Lee Jin Uk), Hyo Min từng bước trưởng thành trong thế giới pháp lý đầy thử thách. Cũng trong ngày 2/8, bộ phim ‘My Lovely Journey’ sẽ được công chiếu trên kênh Channel A. Dựa trên tiểu thuyết Nhật Bản bán chạy, bộ phim kể về Kang Yeo Reum (do Gong Seung Yeon thủ vai), một cựu thần tượng nay làm phóng viên du lịch. Qua những chuyến đi thay cho người khác, cô khám phá ý nghĩa thực sự của thành công và cuộc sống.

Ngày 4/8, bộ phim hài lãng mạn ‘Love, Take Two’ sẽ được công chiếu trên kênh tvN. Bộ phim xoay quanh người mẹ đơn thân 43 tuổi (do Yum Jung Ah thủ vai) và cô con gái 23 tuổi là sinh viên y khoa (Choi Yoon Ji). Họ chuyển đến vùng nông thôn để bắt đầu một chương mới, đối mặt với nhiều tình huống hỗn loạn nhưng đầy ý nghĩa. Tiếp theo đó, vào ngày 9/8, bộ phim gia đình ‘Our Golden Days’ sẽ được công chiếu trên kênh KBS2. Bộ phim xoay quanh ý tưởng rằng mỗi người đều có “thời hoàng kim” của riêng mình—quá khứ, hiện tại hoặc tương lai. Bộ phim khám phá cách mọi người trải qua và suy ngẫm về những khoảnh khắc quý giá trong đời.

Không chỉ dừng lại ở đó, tháng 8 còn có nhiều bộ phim khác được công chiếu, hứa hẹn sẽ mang đến cho khán giả nhiều trải nghiệm thú vị và đa dạng. Một số bộ phim đáng chú ý khác bao gồm ‘My Troublesome Star’ (công chiếu ngày 18/8), ‘Aema’ (công chiếu ngày 22/8), ‘Bon Appétit, Your Majesty’ (công chiếu ngày 23/8) và ‘Twelve’ (công chiếu ngày 23/8). Với sự đa dạng về thể loại và chất lượng sản xuất, những bộ phim này chắc chắn sẽ thu hút sự chú ý của khán giả yêu thích K-Drama.

Jo Jung-suk – “Bảo Chứng Phòng Vé” Hàn Quốc Với Khả Năng Biến Hóa Không Giới Hạn

Với sự ra mắt của bộ phim “My Daughter Is a Zombie”, Jo Jung-suk một lần nữa khẳng định vị thế của mình như một “bảo chứng phòng vé” hàng đầu tại Hàn Quốc. Không chỉ dừng lại ở đó, vai diễn mới nhất này còn tiếp tục thể hiện khả năng biến hóa vô tận của nam diễn viên, khiến khán giả không thể rời mắt.

Sự nghiệp diễn xuất của Jo Jung-suk có thể được mô tả bằng từ “biến hóa”. Từ những ngày đầu bước lên sân khấu nhạc kịch cho đến khi trở thành gương mặt bảo chứng phòng vé tại Hàn Quốc, Jo Jung-suk không bao giờ để khán giả cảm thấy nhàm chán. Mỗi vai diễn của anh là một cuộc lột xác hoàn toàn – cả về hình tượng, cảm xúc, lối diễn và năng lượng. Với hơn 25 vở diễn nhạc kịch trong quá khứ, Jo Jung-suk đã rèn cho mình kỹ năng biểu cảm sâu sắc, kiểm soát hình thể và giọng nói, điều mà khán giả luôn cảm nhận rõ ràng trong từng vai diễn sau này.

Đối với Jo Jung-suk, mỗi vai diễn là một hành trình không trùng lặp và không lặp lại chính mình. Anh không chỉ là một ngôi sao điện ảnh mà anh là nghệ sĩ sống cùng nhân vật. Trong “My Daughter Is a Zombie”, Jo Jung-suk hóa thân thành Lee Jung Hwan – một huấn luyện viên võ thuật cộc cằn nhưng lại mang trong mình tình yêu mãnh liệt dành cho cô con gái đã… hóa zombie. Bộ phim đã ghi nhận hơn 430.000 vé bán ra, trở thành phim Hàn có doanh thu mở màn cao nhất năm 2025 tính đến thời điểm hiện tại.

Đạo diễn Pil Gam-seong từng chia sẻ: “Tôi cần một diễn viên có thể khiến người xem vừa bật cười, vừa bật khóc và tôi không thể nghĩ đến ai ngoài Jo Jung-suk”. Quả thực, Jo Jung-suk đã thể hiện khả năng biến hóa của mình thông qua nhiều vai diễn trong quá khứ. Từ hình tượng lãng mạn, dễ thương và hơi “tưng tửng” trong các bộ phim như “Oh My Ghost”, “Jealousy Incarnate” hay “Hospital Playlist”, anh cũng sở hữu một nội lực mạnh mẽ trong các vai diễn chính kịch hoặc hành động.

Trong “Exit” (2019), anh khiến khán giả ngạc nhiên bởi những pha hành động gay cấn, trong khi ở “Hit-and-Run Squad”, anh lột xác hoàn toàn với vai phản diện đầy nguy hiểm. “My Daughter Is a Zombie” lại đánh dấu một bước ngoặt khác, nơi Jo Jung-suk kết hợp tất cả các sắc thái từng thể hiện: hài hước, hành động, bi kịch và tình cảm gia đình trong một nhân vật duy nhất.

Jo Jung-suk là một trong số ít những diễn viên Hàn Quốc không bị đóng khung. Khán giả yêu mến anh vì anh không ngừng thay đổi, không ngừng thử thách chính mình. Anh từng nói trong một cuộc phỏng vấn: “Tôi không chọn vai vì nó dễ. Tôi chọn vì nó khiến tôi sợ”. Sự can đảm đó đã đưa anh từ một diễn viên sân khấu vô danh trở thành cái tên được săn đón nhất tại các rạp chiếu mùa hè suốt 6 năm qua.

Thành công của “My Daughter Is a Zombie” là minh chứng cho sự trưởng thành và đa diện trong diễn xuất của Jo Jung-suk. Anh không cần bom tấn để tỏa sáng, chỉ cần một kịch bản đủ chiều sâu và một vai diễn thách thức, anh sẽ biến nó thành tuyệt phẩm. My Daughter Is a Zombie đã chứng minh rằng Jo Jung-suk vẫn là một trong những diễn viên hàng đầu tại Hàn Quốc, và khán giả có thể mong chờ những dự án tiếp theo của anh.

Nhiều bộ phim Hàn Quốc thường có tên gọi tưởng chừng nhẹ nhàng, lãng mạn nhưng thực tế lại mang nội dung nặng nề, u ám và phức tạp. Dưới đây là 10 bộ phim tiêu biểu cho kiểu ‘tên một đằng, nội dung một nẻo’ của điện ảnh Hàn Quốc, khiến khán giả ngỡ ngàng khi xem.

Đầu tiên phải kể đến ‘Sweet Home’, nghe có vẻ như một câu chuyện gia đình ấm áp hoặc một cuộc sống mới tươi sáng, nhưng thực tế lại là một bộ phim sinh tồn đẫm máu. Nội dung phim xoay quanh căn chung cư nơi nhân vật chính chuyển đến ở, trở thành tâm điểm của sự hỗn loạn và kinh dị khi con người biến thành quái vật do những dục vọng sâu thẳm trong tâm hồn.

Một bộ phim khác là ‘Happiness’, tên phim mang lại cảm giác về một câu chuyện chữa lành, nhưng thực tế lại đưa khán giả vào một bối cảnh hậu tận thế giữa lòng thành phố Seoul. Bộ phim xoay quanh một loại virus biến con người thành những kẻ khát máu, và tòa chung cư bị cách ly trở thành chiến trường sinh tồn.

‘Snowdrop’ nghe có vẻ như một chuyện tình nhẹ nhàng, lãng mạn giữa hoa tuyết mùa đông, nhưng thực chất lại là một bộ phim gây tranh cãi, đặt trong bối cảnh chính trị phức tạp của Hàn Quốc thập niên 80. Bộ phim xoay quanh những màn tra tấn, đấu đá và cái kết bi thương.

‘Our Beloved Summer’ có tên phim nghe như đường, nhưng thực tế lại khá buồn và trưởng thành. Cặp đôi chính yêu nhau, chia tay vì những tổn thương chưa lành, rồi tái ngộ trong một hoàn cảnh trớ trêu. Bộ phim xoay quanh những xung đột nội tâm và cảm xúc dằn vặt.

‘Age of Youth’ nghe có vẻ như một bộ phim dễ thương về nhóm bạn cùng sống trong một ký túc xá, nhưng càng xem càng thấy tuổi trẻ không hề đơn giản. Bộ phim xoay quanh những bi kịch của mỗi cô gái, từ bạo lực tình dục, nợ nần, bạo hành gia đình cho đến sang chấn tâm lý.

‘Forest of Secrets’ có cái tên khiến khán giả liên tưởng đến thế giới fantasy, kỳ ảo hoặc chí ít cũng là một khu rừng với những bí ẩn thần bí. Nhưng thực tế lại là một trong những phim điều tra – chính trị hay nhất của Hàn Quốc, phơi bày sự thối nát trong ngành công tố và cảnh sát.

‘Healer’ nghe có nghĩa là ‘người chữa lành’, nhưng nam chính lại là một ‘người vận chuyển’ chuyên nghiệp, chuyên nhận các nhiệm vụ bất hợp pháp, không rõ danh tính. Bộ phim xoay quanh hành trình phơi bày những vụ án thâm sâu và những sai lầm trong quá khứ của một thế hệ nhà báo.

‘Good Boy’ nghe có vẻ như một nam chính kiểu ngoan hiền, chân chất, nhưng thực tế lại xoay quanh nhóm vận động viên quốc gia bị khai thác như những công cụ chính trị, bị thao túng và dính vào hàng loạt vụ việc bí ẩn.

‘Eve’ gợi cảm giác nữ tính, cổ điển và một chút quyến rũ, nhưng thực tế lại là câu chuyện trả thù phức tạp, với nhân vật nữ chính đóng vai thánh thiện để che giấu bản chất sắc lạnh như dao và khao khát trả thù.

Cuối cùng là ‘Just Between Lovers’, nghe như lời tâm tình ngọt ngào giữa hai kẻ yêu nhau, nhưng phim mở đầu bằng một tai nạn kinh hoàng khiến nhiều người chết, và nhân vật chính sống sót với những vết thương cả thể xác lẫn tinh thần.

Mùa hè năm nay đã chứng kiến sự trở lại của một trong những diễn viên xuất sắc nhất Hàn Quốc, Jo Jung-seok, với bộ phim “Zombie con gái”. Đây là một dự án mới mà Jo Jung-seok tham gia cùng những người bạn đồng hành đáng tin cậy và một tác phẩm gốc đáng tin cậy, sau thành công của phim tiền nhiệm vào mùa hè năm ngoái, thu hút đến 4,7 triệu khán giả.

“Zombie con gái” là một bộ phim hài hước và cảm xúc, xoay quanh câu chuyện của Jung-hwan (do Jo Jung-seok thủ vai) và những người xung quanh anh, những người đang cố gắng bảo vệ con gái Sua (do Choi Yu-ri thủ vai) đã trở thành zombie. Bộ phim được chuyển thể từ webtoon Naver “Con gái tôi đã trở thành zombie” của tác giả Lee Yoon-chang. Sự kết hợp giữa hài hước và cảm xúc trong bộ phim đã mang đến một góc nhìn mới về định nghĩa gia đình, không chỉ bao gồm gia đình trực hệ mà còn bao gồm nhiều quyền lợi của các nhóm thiểu số như quyền động vật.

Với cốt truyện xoay quanh mối quan hệ giữa Jung-hwan và con gái Sua, người đã trở thành zombie, và nỗ lực của anh để bảo vệ cô khỏi sự thù hận và bạo lực từ nhà nước và quân đội, “Zombie con gái” đã thể hiện một cách tiếp cận mới mẻ và thú vị về thể loại melodrama. Các nhà phê bình và phóng viên của Cineplay đã đưa ra những đánh giá tích cực về bộ phim, đánh giá cao cách Jo Jung-seok và Choi Yu-ri thể hiện nhân vật, cũng như sự kết hợp của các diễn viên khác trong bộ phim.

Mặc dù một số nhà phê bình cũng chỉ ra rằng bộ phim có một số hạn chế, chẳng hạn như cốt truyện không được mượt mà và một số yếu tố không tạo ra được sự hồi hộp, nhưng nhìn chung, “Zombie con gái” vẫn là một bộ phim đáng xem. Bộ phim không chỉ mang đến một cách tiếp cận mới mẻ về thể loại zombie mà còn có một câu chuyện cảm xúc và hài hước, đủ để thu hút khán giả.

Với sự tham gia của Jo Jung-seok và đội ngũ sản xuất đáng tin cậy, “Zombie con gái” đang là một trong những bộ phim đáng chú ý của mùa hè này. Nếu bạn đang tìm kiếm một bộ phim với một góc nhìn mới về thể loại zombie và một câu chuyện cảm xúc, thì “Zombie con gái” chắc chắn là một lựa chọn đáng xem.

Ryu Hye Young, diễn viên 34 tuổi, đã chính thức trở lại màn ảnh nhỏ Hàn Quốc sau gần một thập kỷ vắng bóng. Sự trở lại này của cô thu hút sự chú ý của công chúng khi cô tham gia đồng thời hai bộ phim truyền hình nổi bật là ‘Law and the city’ và ‘The Good Man’. Trong bộ phim ‘Law and the city’, Ryu Hye Young đảm nhận vai Bae Moon Jung, một luật sư có kinh nghiệm 8 năm với tính cách mạnh mẽ và giàu tình cảm. Trong khi đó, ở ‘The Good Man’, cô hóa thân vào nhân vật Park Seok Hee, một y tá và là con gái út của một gia tộc xã hội đen, thể hiện qua nhiều cử chỉ và hành động đầy cảm xúc, nỗi đau và sự từng trải.

Khởi đầu sự nghiệp với vai Sung Bo Ra trong bộ phim ‘Reply 1988’, Ryu Hye Young đã nhận được nhiều lời khen ngợi từ các diễn viên tiền bối và tạo được kỳ vọng sẽ tỏa sáng trong các tác phẩm tiếp theo. Tuy nhiên, hơn 9 năm sau đó, cô chỉ tham gia vào 4 bộ phim và chưa thực sự để lại dấu ấn sâu đậm với khán giả. Trong một cuộc phỏng vấn gần đây, Ryu Hye Young chia sẻ rằng cô đã có một khoảng thời gian nghỉ đóng phim để tìm lại chính mình và định hướng lại tương lai của mình. Cô bày tỏ mong muốn làm mới bản thân và không bị đóng khung trong một dạng vai diễn cụ thể. Với sự trở lại lần này, Ryu Hye Young bày tỏ hy vọng sẽ nhận được sự đón nhận của khán giả và sự nghiệp diễn xuất của cô sẽ có một bước ngoặt mới.

Được biết, Ryu Hye Young đã ký hợp đồng độc quyền với VAST Entertainment – công ty quản lý của nam diễn viên Hyun Bin – nhằm mục đích phát triển sự nghiệp một cách chuyên nghiệp hơn và đa dạng hóa các hoạt động trong lĩnh vực giải trí. Ngoài ra, cô cũng sẽ tham gia vào dự án phim điện ảnh tâm lý tội phạm ‘Killing Time’ vào cuối năm nay. Với những động thái mới này, người hâm mộ đang đặt nhiều kỳ vọng vào sự trở lại của Ryu Hye Young và những thành công mà cô sẽ đạt được trong tương lai.

Bộ phim “Law and the city” đang tạo nên cơn sốt trên toàn châu Á với câu chuyện công sở chân thực và đầy cảm xúc. Mặc dù không đi theo công thức quen thuộc của phim Hàn, bộ phim này đang thu hút sự chú ý của khán giả với phong cách kể chuyện nhẹ nhàng và đời thường.

Theo Hankook Ilbo, bộ phim mới của Lee Jong Suk đang khuấy đảo màn ảnh nhỏ Hàn Quốc và quốc tế với cách tiếp cận khác biệt. Bộ phim ghi nhận mức rating ổn định khoảng 6% và dẫn đầu khung giờ phát sóng. Sức hút quốc tế của phim cũng đang gây chú ý, khi lọt top 5 tại Mỹ, Brazil, Pháp, UAE và Ấn Độ trên nền tảng Rakuten Viki.

Tại Nhật, phim đứng thứ 2 trong mục phim truyền hình trên U-Next và thứ 6 trong toàn bảng xếp hạng. Ở Đài Loan, “Law and the city” đứng đầu bảng phim Hàn trên iQIYI và xếp hạng 7 trong số tất cả các phim truyền hình. Tại Đông Nam Á, tvN Asia cho biết phim dẫn đầu khung giờ tại Malaysia, Singapore, Indonesia và Philippines.

Sự thành công của “Law and the city” có thể đến từ cách tiếp cận khác biệt, khai thác đời sống công sở thường nhật với nhịp phim đầy chậm rãi. Kiểu kể chuyện này từng góp phần làm nên thành công cho những bộ phim như “Hospital playlist”, “Prison playbook” hay loạt phim “Reply”. Bộ phim do một biên kịch từng là luật sư thực thụ chấp bút, giống như bộ phim “Good partner” từng gây tiếng vang vào năm 2024.

Tuy nhiên, hai bộ phim này lại đi theo những hướng hoàn toàn khác biệt. Nếu “Good partner” tập trung vào những câu chuyện ly hôn nhiều drama và mâu thuẫn căng thẳng, thì “Law and the city” lại đặt trọng tâm vào cuộc sống hằng ngày của luật sư như bao người làm công sở khác. Dù có những mảng tình cảm nhẹ nhàng giữa Ahn Joo Hyung (Lee Jong Suk) và Kang Hee Ji (Moon Ga Young), nhưng trọng tâm của phim vẫn xoay quanh những thử thách nơi công sở và hành trình trưởng thành đầy gian nan của các nhân vật trẻ.

Một điểm thú vị khác của “Law and the city” chính là những cảnh ăn uống thường xuyên xuất hiện, gợi nhớ đến “Hospital playlist”. Tờ Hankook Ilbo đánh giá sức lan tỏa của “Law and the city” là minh chứng rõ ràng cho sự chuyển dịch thị hiếu của người xem toàn cầu.

Thay vì lựa chọn phim kịch tính với những cú twist căng não, khó đoán, thì giờ đây họ lại ưa chuộng những câu chuyện chân thực, gần gũi với đời thường. Phong cách kể chuyện bình lặng, cảm xúc vừa đủ, chân thật và dễ đồng cảm đang dần trở thành xu hướng bền vững cho phim Hàn về sau.

Nhà phê bình văn hóa đại chúng Jung Deok Hyun nhận xét: “Lý do ‘Law and the city’ đang ngày càng được yêu thích vì sự tinh tế và tính phản ánh hiện thực. Khán giả giờ đây không còn chỉ quan tâm đến những câu chuyện kịch tính hay cao trào, mà dần hướng về những phim thể hiện rõ nét khía cạnh con người trong công việc.”

Điện ảnh Hàn Quốc đã trải qua một quá trình chuyển đổi đáng kể trong 5 năm qua, với sự xuất hiện ngày càng nhiều của các bộ phim khai thác đề tài nhạy cảm. Những chủ đề như tình dục, bạo lực, kiểm soát giới và rối loạn tâm lý đã được thể hiện một cách rõ ràng hơn trong các tác phẩm điện ảnh. Tuy nhiên, việc dán nhãn 18+ cho những bộ phim này đồng nghĩa với việc chúng phải đối mặt với áp lực dư luận khắt khe hơn, đặc biệt là tại thị trường nội địa vốn khá bảo thủ.

Dưới đây là 5 bộ phim Hàn Quốc dán nhãn 18+ gây tranh cãi nhất từ năm 2020 đến 2024. Đầu tiên là ‘Night in Paradise’ (2020), một phim noir hiếm hoi của Hàn Quốc được công chiếu tại Liên hoan phim Venice. Bộ phim này đã gây ấn tượng với cách quay trầm lắng và các cảnh nóng được lồng ghép giữa bối cảnh bạo lực, chết chóc và tuyệt vọng. Tuy nhiên, phim cũng gây tranh cãi vì cách sử dụng các yếu tố nhạy cảm quá trực diện.

Một bộ phim khác là ‘My Name’ (2021), một series hành động với Han So Hee vào vai một cô gái thâm nhập băng đảng để tìm ra sự thật về cái chết của cha. Phim này chứa đựng hàng loạt cảnh bạo lực, máu me, súng ống và các cảnh nóng không phù hợp với khán giả đại chúng. Việc sử dụng những yếu tố này đã khiến ‘My Name’ trở thành một trong những bộ phim gây tranh cãi nhất trong năm 2021.

‘Love and Leashes’ (2022) là một trong những bộ phim hiếm hoi của Hàn Quốc dám khai thác đề tài BDSM. Bộ phim này thu hút sự chú ý ngay từ khi công bố dàn diễn viên, trong đó Seohyun (SNSD) vào vai nữ chính. Tuy nhiên, phim vẫn vấp phải nhiều ý kiến trái chiều về cách kể chuyện nhẹ nhàng và các cảnh nóng.

‘Under Your Bed’ (2023) là một trong những tác phẩm rùng rợn nhất năm 2023, khi khai thác ranh giới giữa tình yêu, ám ảnh và kiểm soát giới. Phim gây tranh cãi vì miêu tả nhiều cảnh căng thẳng giữa hai giới, bao gồm cảnh theo dõi, khống chế tinh thần và cả những tình huống thân mật đầy ám ảnh.

Cuối cùng là ‘Hidden Face’ (2024), bản remake từ một bộ phim Tây Ban Nha, khiến người xem ‘ngộp thở’ từ đầu đến cuối bởi sự căng thẳng tâm lý và những cú twist nghẹt thở. Phim này gây tranh cãi vì các cảnh nóng mang tính căng thẳng và kiểm soát cao, khiến khán giả có cảm giác rùng mình hơn là kích thích.

Những bộ phim này đã chứng minh rằng điện ảnh Hàn Quốc đang ngày càng dám liều mình với các đề tài nhạy cảm và phức tạp. Việc xuất hiện của những bộ phim này đã mở ra một cánh cửa mới cho điện ảnh Hàn Quốc, đồng thời cũng đặt ra những thách thức về việc kiểm soát và quản lý nội dung nhạy cảm trong ngành công nghiệp giải trí.

Bộ phim Toàn Trí Độc Giả, với sự tham gia của ngôi sao Lee Min Ho, đang phải đối mặt với những phản ứng dữ dội từ khán giả Hàn Quốc. Dù đã giữ vững vị trí số 1 tại phòng vé trong 3 ngày đầu tiên sau khi ra mắt, bộ phim dường như đang mất dần sự ủng hộ và đối mặt với nguy cơ bị đánh giá thấp. Trên trang đánh giá của Google, bộ phim hiện chỉ nhận được điểm số thấp là 1/5, cùng với hàng loạt bình luận chỉ trích và chê bai từ khán giả.

Khán giả Hàn Quốc đã lên tiếng chỉ trích bộ phim vì nhiều lý do, trong đó có việc phá hủy nguyên tác, diễn xuất tệ hại của dàn diễn viên chính, bao gồm Lee Min Ho, Ahn Hyo Seop, Nana, và Chae Soo Bin. Một trong những điểm gây tranh cãi nhất là việc sử dụng tên tuổi của Jisoo nhằm thu hút sự chú ý cho bộ phim, nhưng thực tế cô chỉ xuất hiện trong khoảng 5 phút. Điều này đã khiến nhiều người cảm thấy không hài lòng và bị lợi dụng.

Bộ phim Toàn Trí Độc Giả cũng bị chỉ trích vì nội dung nhạt nhẽo và thiếu trung thực với nguyên tác web novel nổi tiếng của Hàn Quốc. Người xem đã bày tỏ sự thất vọng và mô tả bộ phim là “tác phẩm rác của năm”. Những phản ứng tiêu cực này đã làm dấy lên mối quan ngại về chất lượng và tương lai của bộ phim.

Trước những phản ứng dữ dội từ khán giả, phía nhà sản xuất và diễn viên của bộ phim Toàn Trí Độc Giả vẫn chưa có phản hồi chính thức. Tuy nhiên, sự chỉ trích và phản ứng tiêu cực từ công chúng đã đặt ra thách thức lớn cho bộ phim trong việc lấy lại sự ủng hộ và niềm tin từ khán giả.

Diễn viên Hàn Quốc Jung Il-woo sẽ có mặt tại Việt Nam để tham gia vào chuỗi hoạt động quảng bá cho bộ phim ‘Mang mẹ đi bỏ’, một dự án điện ảnh hợp tác giữa Hàn Quốc và Việt Nam.

Bộ phim này nổi bật với cốt truyện giàu cảm xúc về gia đình, đánh vào nỗi đau và sự thức tỉnh về tình thân, đặc biệt tập trung vào mối quan hệ giữa mẹ và con. Trong phim, Jung Il-woo thủ vai một người chồng Hàn Quốc hiền lành, luôn yêu thương và ủng hộ vợ trong những thời điểm khó khăn.

Jung Il-woo sẽ đồng hành cùng đoàn phim trong một loạt các hoạt động tại Việt Nam, bao gồm các buổi giao lưu tại rạp, gặp gỡ khán giả và một buổi fan meeting dành riêng cho người hâm mộ. Sự xuất hiện của anh tại Việt Nam không chỉ thu hút sự quan tâm của truyền thông và công chúng, mà còn hứa hẹn tạo ra một hiệu ứng tích cực cho bộ phim.

Bộ phim ‘Mang mẹ đi bỏ’ sẽ có suất chiếu đặc biệt vào ngày 30 và 31/7, trước khi chính thức ra mắt trên toàn quốc vào ngày 1/8/2025.

Bộ phim “Kiện tướng” (Good Boy) đã kết thúc với tập cuối lên sóng vào tối 20.7, ghi nhận tỉ suất người xem ấn tượng là 8,1%, cao nhất kể từ khi phát sóng. Đây là con số đáng kể theo Nielsen Korea, cho thấy sự quan tâm của khán giả đối với bộ phim này vẫn chưa giảm nhiệt sau thời gian dài phát sóng.

Bộ phim “Kiện tướng” đã khép lại với một cái kết không quá khó đoán nhưng vẫn thu hút được sự quan tâm của khán giả. Phim xoay quanh cuộc chiến đấu chính nghĩa của nhân vật chính Yoon Dong Joo (do Park Bo Gum thủ vai) cùng các đồng đội của mình, bao gồm Ji Han Na (Kim So Hyun), Kim Jong Hyun (Lee Sang Yi), Go Man Sik (Heo Sung Tae) và Shin Jae Hong (Tae Won Suk). Họ cùng nhau vạch trần tội ác của Min Joo Young (Oh Jung Se) và hàng loạt sai phạm tại Thành phố Inseong.

Cái kết của phim đã giải quyết được nhiều thắc mắc của khán giả, trong đó có cả vấn đề về sức khỏe của nhân vật chính Dong Joo. Với sự tiến triển tích cực trong điều trị và mối quan hệ ngày càng tốt đẹp với Han Na, bộ phim đã mang lại một cảm giác thỏa mãn cho người xem.

Được biết, bộ phim “Kiện tướng” đã đi theo mô típ “thiện thắng tà” ngay từ đầu. Mặc dù vậy, phim vẫn ghi điểm ở các phân cảnh hành động gay cấn và đẹp mắt. Tuy nhiên, một số ý kiến cho rằng phần hành động đã chiếm quá nhiều thời lượng, trong khi nội dung có phần quá đơn giản và thiếu sự phát triển cho tuyến nhân vật.

Trước đó, nam chính Park Bo Gum đã bày tỏ lòng biết ơn tới khán giả xem phim khi chia tay tác phẩm. Với anh, đây là dự án mà bản thân và ê-kíp đã làm việc rất chăm chỉ và cố gắng hết sức để quay. Bộ phim này cũng là cơ hội để anh gặp gỡ những con người với trái tim trong sáng và cổ vũ cho cuộc chiến chính nghĩa của những người chính trực đang bảo vệ xã hội của chúng ta.