Người nghệ sĩ không chỉ là người biểu diễn, mà còn là người nắm giữ sức mạnh văn hoá của công chúng. Khi họ muốn vừa đứng trên đỉnh cao danh vọng, vừa được “đốp chát” thoải mái, thực tế lại cho thấy một tiêu chuẩn kép khó có thể dung hòa.

Nghệ sĩ cũng là con người – nhưng là người của công chúng

Vụ “đốp chát” của một nữ ca sĩ gần đây đã khiến dư luận bức xúc và kêu gọi tẩy chay. Lập luận “nghệ sĩ cũng là con người” được đưa ra để biện minh cho cảm xúc của công chúng, nhưng thực chất lại là một sự nhầm lẫn về vai trò.

Đúng, mọi người đều là con người, nhưng khi một nghệ sĩ phát ngôn trên tài khoản có dấu xanh, họ đang hoạt động dưới danh nghĩa “con người của công chúng”. Điều này đồng nghĩa với việc họ phải chịu trách nhiệm cao hơn trong việc kiểm soát hành vi và lời nói.

Tiêu chuẩn kép và trách nhiệm văn hoá

Người nghệ sĩ khi ra sân khấu ảo – như Facebook, Instagram – không chỉ thể hiện cảm xúc cá nhân mà còn đại diện cho một thương hiệu văn hoá. Khi họ dùng lập luận “nghệ sĩ cũng là con người” để biện minh cho những lời lẽ thô lỗ, thực chất là họ đang lạm dụng vị thế để tránh trách nhiệm.

Khán giả không trả tiền để xem một người bình thường thể hiện hỉ nộ như hàng xóm; họ trả tiền để được trải nghiệm sự phi thường, sự kiềm chế và giá trị văn hoá mà nghệ sĩ mang lại.

Quản trị thương hiệu cá nhân trong thời đại số

Trong môi trường mạng ngày nay, mỗi lời phát biểu đều có thể trở thành “bão mạng”. Các công ty quản lý nghệ sĩ quốc tế thường áp dụng quy trình “căn phòng lạnh”: trước khi trả lời bình luận tiêu cực, phải qua bộ lọc pháp lý và truyền thông, và trì hoãn ít nhất 24 giờ để kiểm soát cảm xúc.

Hình ảnh dưới đây minh hoạ một ví dụ thực tế về việc nghệ sĩ phải chịu hậu quả khi “ăn thua đủ” với khán giả.

Việc thiếu chuẩn bị trong quản trị hình ảnh khiến nghệ sĩ trở nên dễ bị tấn công bằng ngôn từ. Khi không có quy trình phản hồi, một câu nói bốc đồng có thể làm xói mòn uy tín và thương hiệu cá nhân chỉ trong vài giây.

Bài học từ các công ty giải trí quốc tế

Ở Hàn Quốc, các công ty như HYBE (quản lý BTS) và SM Entertainment áp dụng chính sách “Zero Tolerance” đối với hành vi tiêu cực. Họ thường xuyên cập nhật tiến độ vụ kiện antifan qua tài khoản chính thức, tạo ra một “hệ miễn dịch” truyền thông cho nghệ sĩ.

Những biện pháp này không chỉ bảo vệ hình ảnh mà còn gửi thông điệp răn đe tới những người muốn lợi dụng vị thế của nghệ sĩ để gây rối.

Trong bối cảnh Việt Nam đang xây dựng môi trường mạng lành mạnh, việc áp dụng các tiêu chuẩn quản trị này sẽ giúp nghệ sĩ duy trì vị thế và giảm thiểu rủi ro pháp lý.

Kết luận: Tầm quan trọng của sự tỉnh táo

Người nghệ sĩ cần nhận thức rằng họ không thể vừa muốn “đốp chát” tự do như một người bình thường, vừa duy trì hình ảnh cao quý trước công chúng. Giống như bác sĩ phải bình tĩnh trước máu, lính cứu hỏa trước lửa, nghệ sĩ phải tỉnh táo trước “thị phi” – những lời bình luận gây hại trên mạng.

Im lặng không đồng nghĩa với nhu nhược; im lặng đúng thời điểm là “kim cương” trong nghệ thuật ứng xử. Khi nghệ sĩ biết cách kiểm soát cảm xúc, họ không chỉ bảo vệ thương hiệu cá nhân mà còn góp phần xây dựng một nền văn hoá số lành mạnh.

Bạn nghĩ sao về trách nhiệm của nghệ sĩ trong kỷ nguyên số? Hãy chia sẻ quan điểm và theo dõi chúng tôi để nhận thêm những phân tích sâu sắc về văn hoá và truyền thông.